Tags: Масочная комедия

Dell'arte в масках - 12 (и это всё)

Жизнерадостные поселяне

Театр дель арте был очень популярен в Италии в XVII-XIX веках, и потому, помимо основных масок, в разных областях и городах рождалось великое множество местных персонажей. Наиболее типичными стали те, кто отражал какие-либо социо-культурные особенности, представлял собирательный образ местных жителей. Мы уже встречались с такими персонажами, как Пеппе Наппа, Мео-Патака или Стентерелло, бывшими региональными разновидностями основных образов дзанни. Но кое-где творчество аборигенов пошло дальше, породив вполне самобытные образы.


Менегиньо XVII века
Collapse )

Dell'arte в масках - 11

Всех побеждает любовь

Несмотря на трюки дзанни и кривляния комических стариков, ни одна пьеса дель арте не обходилась без любовной интриги. Юноша и девушка любят друг друга, на пути их любви обычно стоят сердитые и жадные родители, а также некрасивые, глупые и старые женихи - но в итоге, не без помощи дзанни, влюбленные сочетаются законным браком. Все счастливы.
Посему Влюбленные (ит. Innamorati) - непременные персонажи в каждой труппе дель арте. А если труппа себя уважает и пользуется популярностью (а с нею и сборами), то пар любовников может быть и две - первые и вторые (эту обычно составляют сестры, братья, друзья или подруги первых).


Пара Влюбленных XVII века

Collapse )

Dell'arte в масках - 10

Комические старики

Молодости и веселью в жизни часто противостоят старость и серьезность. А в театре дель арте молодым героям, любовникам и слугам-дзанни, оппонируют старики, воплощенные в двух архетипичных образах, Доктора и Панталоне.


Доктор Баландзоне

Собственно говоря, Доктор всегда носит конкретное имя, а слово, обозначающее его ученую степень, это всего лишь обязательный атрибут, по которому его можно узнать под разными именами - Балоардо, Баландзоне, Грациано, Ломбарди и пр. Почти всегда он - уроженец Болоньи, или, по крайней мере, обучавшийся в знаменитом на всю Италию тамошнем университете (собственно, Баландзоне - Болонец). Специализировался Болонский университет отнюдь не на медицине, а на классическом римском праве, посему Доктор чаще всего - юрист. Точнее, ученый-теоретик, набитый латинскими формулировками, которыми сыпет к месту и не к месту, превращая свою речь в макаронизмы (смесь латыни с любим другим "народным", ака "вульгарным" языком) - к XVII веку классическое римское право было уже не так востребовано, как современное, и многие выпускники альмы-матер воспринимались как пустобрехи или "ботаны".

Collapse )

Dell'arte в масках - 9

От маски до куклы

Пульчинелла, Педролино и даже Арлекино были, как ни покажется странным, не первыми дзанни, а вторыми - то есть, они не занимали главное место в интриге, составляющей обычно сюжет пьесы. По крайней мере, так было в начале театра дель арте. Что, в общем-то, логично - персонажи-деревенщины, основой характера которых были лень, тупость, неотесанность и неуклюжесть, не могли блистать умом. А чтобы дурить господ, надо было быть интеллектуально развитым - первым дзанни. Так в Венеции появилась маска Бригеллы.



Collapse )

Dell'arte в масках - 8

Дамский вариант

Средневековые театры были местами грубыми и суровыми - прекрасный пол туда не пускали, превращая в рассадник трансвестизма. Но с XV столетия на подмостках появляются актрисы, привнося с собою, естественно, чисто женский шарм и всё такое прочее. А потому такое дело, как комедия дель арте, никак не могло обойтись без женских персонажей. Хотя особого разнообразия, как у мужчин, не наблюдалось - актрисам доставались амплуа либо героинь-любовниц, либо служанок. Из последнего и родилась маска Коломбины.



Collapse )

Dell'arte в масках - 7

Ужас и погром

Как бы сильно люди ни любили себя, еще сильнее они всегда ненавидят других. И потому маска Капитана в Италии стала вездесущей - в каждом уважающем себя городе и театре дель арте имелся свой вариант. Ну а два великих писателя, Теофиль Готье и Рафаэль Сабатини, прославили его в веках, сделав главным героем популярных романов...



Collapse )

Dell'arte в масках - 6

Луна и Петр

В каком-то смысле маска Пьеро тоже достаточно популярна и востребована до сих пор. Но этот персонаж заплатил куда бо'льшую цену, чем Арлекин или Полишинель - он до неузнаваемости изменился, потеряв даже родное имя.


Педролино (модерн эдишн)

Collapse )

Dell'arte в масках - 5

Персонаж с секретом

Второй по популярности маской комедии дель арте, пожалуй, до сих пор является Пульчинелла - и потому, что секрет Полишинеля, и потому, что Панч и Джуди... Впрочем, по порядку.

Пульчинелла (Пульчинело, Поличиньелла) - это персонаж второго дзанни (второго слуги), который не так умен, как первый, чтобы вести основную интригу пьесы (дурачить господ-стариков и помогать господам-влюбленным), но незаменим для создания неповторимой комической атмосферы своими трюками-лацци, шутками, акцентом, ужимками и пр. В отличие от своего венецианского двойника Арлекино (и всех ему подобных масок - см.), он южанин, и особенно популярен в Неаполе, самый незаменимый персонаж южного состава масок. Его легко узнать по большому колпаку, белой одежде-балахоне с длинными рукавами, накладному горбу, а также по черной маске с большим крючковатым носом, как у петуха. Пульчинелла - из селян, ленив, глуп, неотесан, неистребимо простонароден, хотя иногда может и поддеть какого-нибудь особо глупого господина. Зато всегда весел и готов плясать и петь, за что и стал кумиром неаполитанских лаццарони.



Collapse )

Dell'arte в масках - 4

Король демонов

Арлекин[о] - самая популярная маска дель арте, образ, который, претерпев разнообразные модификации и превращения, прекрасно существует в мировой культуре до сих пор. К тому же он самый древний - Эллекин (Hellequin) с самого раннего средневековья был популярным персонажем шаривари (шумных и буйных представления с песнями и танцами во время церемонии повторного брака вдовы или вдовца) как предводитель демонов. Из-за демонической сущности этот персонаж проник и в литературу - в XIII веке Эллекин упоминается французским поэтом Адамом де ля Алем, а в XIV веке Данте Алигьери в своей "Ла дивина коммедия" упоминает Аликино как одного из бесов. И всё это потому, что образ пришел во Францию и Италию из Германии, где наш персонаж был одним из участников Дикой охоты - Хеллеквин, Хеллекинг, Херла Кинг (король Херла), Хеннекин. Во всех вариантах имя происходило от двух корней - хэль- (преисподняя) и кин[г]- ака куниг- (король, предводитель). К слову, датский вариант - Эрлкониг, то бишь Лесной царь, да-да, тот самый, который в стихотворении у герра Гоетхе убивает несчастного малютку...


Вергилий, Данте и Аликино в аду

Collapse )

Dell'arte в масках - 3

Поскольку Падуя административно и территориально входила в состав Венецианской республики (Светлейшей Сеньории), то коллективы, подражавшие труппе Рудзанте, появились первыми именно там - к тому же венецианский карнавал, главное время театральных представлений, был самым известным и грандиозным. В Венеции сделали последний шаг от того, чем занимался Беолько (чьи актеры играли по написанному тексту), до собственно театра масок - ввели принцип сценической импровизации в рамках заданного персонажа-маски. Отныне актер, дебютировавший в одном из амплуа, оставался в нем (в большинстве случаев) до конца своей сценической карьеры - и носил одну и ту же маску, причем даже старясь и переходя в категорию возрастных ролей, оставался в образе. Так появились старики Леандро, Труффальдино или даже Арлекино (хотя по логике им бы всем делаться Докторами или Панталоне).


Маски XVI века

Collapse )